"А.Я.Альтшуллер. Пять рассказов о знаменитых актерах (Дуэты, сотворчество, содружество) " - читать интересную книгу автора

"театра настроений", стиля XX века.
Жизнь художника неотделима от его творчества. И какое бы
рассогласование ни существовало между бытовым поведением творца и его
искусством, нужно видеть прежде всего целостную личность, единство которой
часто складывается не по привычным нормам. Житейские обстоятельства питают
художника, по и творимое им искусство нередко подчиняет себе частную жизнь и
диктует человеку стиль поведения. Естественно, что в каждой жизни бывают
случайные факты и поступки. Но они так и воспринимаются как случайные,
ничего не определяющие и неспособные поколебать сложившуюся в сознании
современников и потомков биографию художника.
Когда думаешь о Каратыгине и Мартынове, то убеждаешься, что жизнь того
и другого по-разному сочеталась с актерским делом. Каратыгин подчинил жизнь
своей профессии, художническому труду и высоко поднял их в глазах общества.
Он строил биографию обдуманно, рационально, в соответствии с теми понятиями,
которые существовали в его время среди людей высокого ранга. У него был
уверенный и несколько абстрактный взгляд на окружающих. Он был знаменит,
обеспечен и шествовал по жизни победителем. У трагика Каратыгина не было
подлинно трагического мироощущения.
Мартынов часто плыл по течению, ему не хватало ни воли, ни сил
одолевать житейские обстоятельства, наносившие ему в молодости жестокие
удары. Горький опыт жизни сказался и на его творчестве. Мартынов вошел в
сферу комедии и беззаботного водевиля со своим трагическим мироощущением.
Детство Мартынова но было ни светлым, ни радостным. Он разделял нужду и
горести обедневшей мещанской семьи, в которой родился и вырос. В 1827 году,
одиннадцати лот, стал "казеннокоштным" воспитанником петербургского
Театрального училища. Сменил балетный класс прославленного Дидло на
живописный, а живописный на драматический, где среди его учителей были Я. Г.
Брянский и брат Василия Андреевича Каратыгина - Петр Каратыгин.
Был он смешлив и горазд на выдумки, часто пародировал известных
артистов. С трудом усваивал уроки трагического актера Брянского. Проще ему
было с П. Каратыгиным - оба хорошо понимали природу комического. Так и
пришел в Александрийский театр комическим актером. Был способен на фарсы, не
гнушался и буффонадой. Мартынов ловко двигался по сцене (уроки Дидло не
прошли даром!), скрывался за личину простака. Хорошо, когда публика в твоей
власти - чуть повернулся, а она хохочет. Один водевильный герой сменял
другого. Водевили, водевили... Но что легко достается, быстро приедается.
Сколько можно ломаться, смешить, надевать маску шута и колпак с бубенчиками,
а самому прятать от людей грустные глаза. Ведь "шутовство чрезвычайно иногда
трагично", - утверждал Ф. М. Достоевский.
Свой путь актера Мартынов начал в середине 1830-х годов. В то время не
затухали споры вокруг сценического искусства. Речь шла о социальном
содержании актерского творчества, о проблемах стиля, о путях развития
актерского мастерства. Театр захватил всех. Статьи о В. А. Каратыгине и П.
С. Мочалове обсуждали в гостиных, офицерских собраниях, канцеляриях, на
званых вечерах.
Социальность - вот слово, выразившее смысл и направление искусства
1830-1840-х годов. Она, эта социальность, в статьях В. Г. Белинского,
картинах П. А. Федотова, музыке А. С. Даргомыжского.
За свою жизнь Мартынов сыграл более шестисот ролей и почти каждому
образу стремился придать жизненно-конкретную определенность. Рассказывали,