"Кристиан Жак. Нефертити и Эхнатон" - читать интересную книгу автора

в Карнаке. На запястьях и на предплечьях каменного Аменхотепа IV мы видим
браслеты, украшенные картушами с именем бога; в правой руке он держит
флагеллум,[49]в левой - скипетр хека. Если эти атрибуты, как и двойная
корона, вполне традиционны, то тело царя отличается странными особенностями:
груди, бедра и таз имеют такое же строение, как у женщины. Некоторые из этих
статуй изображают царя обнаженным и без признаков пола.
Как и Осирис, Аменхотеп IV, изображенный в позе этого умершего и
обожествленного царя, утратил свой половой орган (который предстоит
разыскать Исиде, воплощенной в царице). Нефертити в теологическом смысле
представляет Исиду и должна вернуть царю его детородную силу. Вот почему
божество, в его целостности, может воплотиться только одновременно в двух
существах - мужского и женского пола.[50] Разве не является царь, лишенный
признаков пола, совершенным символом этого божественного единства? Соединяя
в себе мужские и женские признаки, он представляет единое начало,
существовавшее до разделения полов.
По мнению Йойотта, эти странные колоссы заключают в себе важный
символический смысл: они изображают царя как подобие Атона, то есть как
"отца и мать" всех сотворенных существ. То, что мы видим, есть не конкретный
образ Аменхотепа IV, но образ царя-бога.
Нам тоже кажется, что было бы ошибкой видеть в этих колоссах правдивые
портреты царя. Скорее, фараон потребовал, чтобы его скульпторы разработали
особую эстетику, соответствующую новому образу Атона, которого он сделал
средоточием своего царствования.
Существует, возможно, два достоверных портрета Аменхотепа IV: один
хранится в Лувре и происходит из мастерской скульптора Тутмоса в эль-Амарне;
другой находится в Каирском музее. Первый, высотой 64 см, был частью
стеатитовой скульптурной группы и представляет собой превосходно выполненное
лицо царя, совершенно безмятежное. Второй скульптурный портрет, высеченный
из известняка, изображает царя в синей короне. Это восхитительное
произведение выполнено в полном соответствии с требованиями классического
стиля. Выражение сосредоточенности передано с особой убедительностью. К этим
двум свидетельствам, без сомнения, можно добавить и гипсовую маску, которая
была обнаружена в мастерской того же Тутмоса.
Эти портреты, если отвлечься от чересчур полных губ, не имеют ничего
общего с деформированными лицами колоссов из Карнака. Наверняка те, кто
изготавливал колоссы, пытались выразить с их помощью новую теологическую
концепцию. Атон, которому впервые воздали почести как царю, естественно,
нуждался в оригинальных формах изобразительного искусства.
Фараон был последовательным в своих демаршах: новый бог, который
"поселяется" в Карнаке, - новые храмы, где он может жить, - новые
скульптурные изображения, выражающие новую теологию. Во всех этих случаях
Аменхотеп IV брал за образец очень древние религиозные традиции Гелиополя
(по-своему переформулируя их).
Таковы были первые этапы "Атоновой авантюры".

Глава VII

ОТ ГОДА ЧЕТВЕРТОГО К ГОДУ ПЯТОМУ: ПРАЗДНИК ОБНОВЛЕНИЯ СИЛЫ ЦАРЯ И ПРАВЛЕНИЕ
НЕФЕРТИТИ