"Алексей Козлов. Рок" - читать интересную книгу автора

ориентированной на привилегированную часть негритянского общества США, а
также на белую аудиторию. Очень распространены были вокальные квартеты или
трио, выступавшие с ритм-группой и без нее, иногда служившие фоном
известному солисту. Их репертуар содержал, как правило, облегченные
обработки негритянских или джазовых мелодий, популярных песен из
кинофильмов. В аранжировках нередко использовались одни и те же слоги,
помогавшие ритмичнее петь риффы (Riff), т.е. повторящиеся
ритмико-мелодические рисунки. Эти слоги и дали название музыке такого рода:
"ш-ш-ши бум" (Sh-Sh-Shi-boom), или "ду-уоп" ( doo-woр ). Наиболее ярким
явлением среди вокальных групп того времени считаются "Mills Brothers" и
"Ink Sрots".
Возникновение вокальных групп и постепенный перенос центра внимания с
инструменталиста на певца в сфере развлекательной музыки можно считать
следствием ряда социально-экономических процессов, наблюдавшихся в США в
40-е годы. Во-первых, произошли серьезные изменения в индустрии пластинок. В
годы второй мировой войны почти прекратился выпуск пластинок в США, так как
поставки шеллака, - материала, из которого делались бьющиеся пластинки на 78
оборотов в минуту, контролировались Японией, находившейся со Штатами в
состоянии войны. Лишь в 1948 году фирма "Columbia Records" разработала новую
технологию производства долгоиграющих пластинок из винила с микробороздками
и скоростью 33,3 об/мин. Вскоре фирма "Victor" начала выпускать так
называемые "сорокапятки", семидюймовые пластинки на 45 об/мин. с большим
отверстием в центре. Быстро перестроилась и промышленность по производству
соответствующих проигрывателей. 1949 год был знаменателен образованием
множества мелких независимых компаний звукозаписи, получивших сокращенное
название "инди" ("Indie" от слова Indeрendеnt - независимый). Если солидные
крупные компании записывали по традиции лишь проверенных звезд, с дорогими
большими оркестрами, то "инди", нередко представляемые одним
предпринимателем, повели более гибкую политику, выискивая новых неизвестных
исполнителей, мгновенно реагируя на малейшие изменения в спросе, в моде.
Именно в сфере "инди" проявилась тенденция записи малых составов с быстро
меняющимся репертуаром. Развитие независимых компаний подготовило почву для
взрыва рок-н-ролла как массовой культуры. Кроме того, на грани 40-х и 50-х
годов в США резко возросла роль диск-жокеев на многочисленных
FM-радиостанциях малого радиуса действия. Развитие гибкой индустрии
звукозаписи позволило диск-жокеям делать свои программы все более
актуальными, а значит, и влиятельными в сфере бизнеса. Из простого
конферансье диск-жокей постепенно превращался в комментатора, а затем и в
законодателя моды, становясь одним из вершителей судеб музыкантов.
В мире профессиональных исполнителей и авторов возникло естественное
недовольство тем, что какие-то выскочки с дурным вкусом приобретают ощутимое
влияние на общественное мнение. Недовольство переросло в открытую борьбу.
Профсоюзы музыкантов стали требовать дополнительной оплаты разовых
трансляций пластинок по радио, а также контроля за качеством
пропагандируемого материала. В 1947 году руководитель Американской Федерации
музыкантов в Чикаго Джеймс Петрилло добился запрещения всех записей для
пластинок и радиопрограмм без выполнения выдвинутых им новых условий выплаты
гонораров за проигрывание записей по радио и в джук-боксах. Это своеобразная
забастовка, призванная поддержать права музыкантов, в первую очередь
инструменталистов, в ситуации надвигающейся диктатуры поп-бизнеса