"Н.Л.Лейдерман и М.Н.Липовецкий. Современная русская литература (том 2)(Учебн.пособие для студентов педвузов) " - читать интересную книгу автора

отвергнута как ревизионистская.
Однако спустя несколько лет к ней фактически вернулись. Этому
предшествовала робкая критика утвердившегося в советском литературоведении
жесткого увязывания художественной формы с идеологией. В своем выступлении
в ИМЛИ на конференции "Актуальные проблемы социалистического реализма" Е.
Б. Тагер, сославшись на "Гернику" Пикассо, сделал вывод "о том, что
произведение насквозь "авангардистское" по своему художественному строю
может отвечать всем тем требованиям - идейным, общественно-политическим,
гуманистическим, - которые мы предъявляем к произведениям социалистического
искусства"*11. Рассуждая таким образом, ученый поставил вопрос о
реалистическом и модернистском искусстве как о разных "системах
художественного видения", которые в равной мере способны говорить правду и
ложь: "Наше духовное и общественное бытие многомерно и отнюдь не покоится в
застывшем равновесии. И возникновение различных методов художественной
трактовки этой сложной действительности, далеко не мирно сосуществующих
друг с другом, а сталкивающихся в своеобразном соперничестве, диктуется
отнюдь не стремлением избавить читателя от унылого однообразия, а
внутренней необходимостью глубже и многогранней осознать жизненный процесс"
(551).
Конечно же, игнорировать шедевры, созданные в XX веке вовсе не по
соцреалистическим лекалам, было уже невозможно. Но как этот неоспоримый
факт можно было соотнести с теоретической догмой о преимуществах метода
соцреализма перед всякими другими методами, которые признавались ущербными?
Вот тогда и родилась очередная паллиативная теория, провозглашавшая
социалистический реализм открытой художественной системой. (Ее автором был
академик Д. Ф. Марков*12. )
После довольно бурных схоластических дискуссий утвердилась
формулировка: социалистический реализм - открытая система форм правдивого
отражения жизни. Это была та самая теория "социалистического реализма без
берегов", против изобретения которой предупреждал Е. Б. Тагер в названной
выше статье (544). Теперь любое сколько-нибудь талантливое произведение
можно было, невзирая на его художественную специфичность, включать в
почетный ряд достижений искусства социалистического реализма.
Правда, определенный прок от концепции соцреализма как открытой
художественной системы был. Она позволила охватить исследовательским
взглядом все поле литературы, создававшейся в стране в советское время.
Только открывающееся разнообразие следовало обнимать понятием
социалистического реализма. Тогда-то и появился целый ряд работ о типологии
социалистического реализма, в которых под рубрикой "течение в направлении
соцреализма" зачастую рассматривались иные (романтические,
"просветительские", экспрессионистские) художественные системы*13.
Теория соцреализма жила своей келейной жизнью. А искусство шло своими
путями. Семидесятые годы подтвердили одну из горьких, но в то же время
обнадеживающих истин: сильная литература появляется в тревожные времена,
когда общество входит в полосу духовного кризиса - когда ощущается
несостоятельность прежних представлений о действительности, когда
дискредитировали себя прежние символы веры, когда назревает острая
потребность в радикальном изменении существующего порядка вещей. Прорыв
из-под глыб тоталитарного сознания, который начался в годы "оттепели",
расшатывание жесткой парадигмы соцреализма и поиски иных путей