"Сергей Анатольевич Мусский. 100 великих скульпторов " - читать интересную книгу автора

преданию, его контуры были нанесены на белоснежную стену дома рукой девушки,
которая захотела запечатлеть тень своего любимого.
Каковы же основные качества и особенности скульптуры как одного из
видов изобразительного искусства? Как добиться успеха на этом поприще? Кому
как не самим великим мастерам отвечать на этот вопрос. И ответы эти,
естественно, не всегда похожи, как не похожи и их творения.
Бенвенуто Челлини: "Можно было бы говорить ещё бесконечно много вещей
об этом благородном искусстве скульптуры, но достаточно и того, что я такому
большому знатоку как Вы, лишь отчасти намекнул, насколько это было в силах
для моего ничтожного таланта. Я напоминаю Вам и говорю, как и раньше, что
скульптура является матерью всех трёх искусств, которые зависят от рисунка,
и тому, кто имеет хорошую манеру и является искусным скульптором, будет
гораздо легче сделаться хорошим перспективистом и архитектором и ещё лучшим
живописцем, чем тем, кто не владеет скульптурой.
Живопись - не что иное, как отражение в источнике дерева, или человека,
или чего-нибудь другого. Разница между скульптурой и живописью настолько же
велика, как разница между тенью и вещью, которая отбрасывает тень".
Этьен Фальконе: "Ставя своей целью подражание внешности человеческого
тела, скульптура не должна придерживаться лишь холодного сходства, - того,
чем мог быть человек до живительного дуновения, его одухотворившего.
Подобный вид правды, хотя и хорошо переданной, мог бы вызвать своей
точностью лишь похвалу, столь же холодную, как и само сходство, но душа
зрителя осталась бы нетронутой нисколько. Природу живую, воодушевлённую,
страстную - вот что должен изобразить скульптор в мраморе, бронзе, камне и
т.д."
Паоло Трубецкой: "Пластическое складывается из мельчайших подробностей:
деталей, движений, поворотов, раскрывающих неповторимость сущности того, что
ты изображаешь".
Осип Цадкин: "То, что привлекает в скульптуре прохожего, что волнует
его и превращает в зрителя, не исчисляется количественными категориями.
Подлинный скульптор, который хочет превратить интересную, но маленькую по
размеру статую в крупную, должен постоянно создавать, открывать, выверять и
осваивать то, что выражают формы и что меняется по мере изменения объёма
этих форм. Формы создают густое переплетение теней и света, игра которых, их
взаимоотношения и воздействие не подвластны арифметическим законам,
изменение их объёмов сразу же резко нарушает их выразительность".
Франц Кремер: "Скульптура - дело совершенно реальное, трезвое и
обыкновенное, поскольку оно требует дней, недель и месяцев труда, в
зависимости от поставленной задачи. И превращать его в некое таинство, при
котором человек будто бы постоянно находится в сомнамбулическом состоянии и
действует под влиянием подсознания, значит противоречить законам биологии.
Это полный абсурд, так не бывает.
...Это настоящий труд, который начинается с того, что я, скульптор,
прихожу в 9 часов утра в мастерскую и должен там работать до 5-ти вечера,
как каждый обычный рабочий. Иначе я ничего не смог бы создать. Скульптура -
это целое строительство. Нужно соорудить леса, ковать, если это необходимо.
Леса монтируют и закрепляют. Затем делают каркас и обкладывают его глиной. И
даже если не хочешь лепить в глине, то и тогда необходимы подготовительные
работы, которые, однако, по моим наблюдениям весьма полезны для создания
зрелого произведения, поскольку всё время задаёшь себе вопрос: стоит ли это