"Николас Шэффнер. Блюдце, полное секретов (Одиссея Пинк Флойд) " - читать интересную книгу автора

государство "всеобщего благоденствия" для большинства студентов такие
колледжи стали отличной возможностью за государственный счет вращаться в
среде, способствующей развитию интеллекта, оттягивая неминуемую очную ставку
с грубой реальностью.
Неудивительно, что именно художественные училища долгое время являлись
своеобразным рассадником-садком, откуда на свет божий появлялись идеологи и
организаторы манифестаций под лозунгом "Атомной бомбе - нет!". Там вовсю
экспериментировали с наркотиками, расцветала литература битников и - отнюдь
не в последнюю очередь - джаз, блюз и рок-н-ролл. Первоначально музыка
поп-групп, созданных студентами подобных учебных заведений, грешила
отсутствием профессионализма. Зато им с лихвой хватало артистических
способностей, чувства стиля и иронического отношения к самим себе, полностью
отсутствующих в американской музыке.
По словам друга ФЛОЙД художника-графика Пирса Марчбэнка (Pearce
Marchbank), "развитие всей культуры Британии 60-х" можно отследить по
художественным училищам - "лабораториям, поставлявшим рок-музыкантов,
дизайнеров и художников... Студентов отличала необычайная широта кругозора,
мы интересовались всем происходившим вокруг. Неважно, что нас как дизайнеров
учили работать над керамическими горшками, книгами и театральными
декорациями. За одним столиком в закусочной встречались и общались между
собой художники, печатники, операторы, графики - едва ли где-нибудь еще
можно было бы увидеть подобное". В начале 1970 года влияние художественных
колледжей на британскую рок-музыку проиллюстрировал своим альбомом "The Art
School Dance Goes On Forever" ("Танцулькам в художественном училище не видно
конца") Пит Браун (Pete Brown). Обложка этого альбома была украшена эскизами
и зарисовками известных приятелей-музыкантов, учившихся в подобных учебных
заведениях. Перечень имен, указанный на обложке, включал Леннона (который,
кстати сказать, был одним из тех немногих персонажей, кто не подтвердил свое
согласие на участие в данном проекте), музыкантов YARDBIRDS, STONES, THE
WHO, Эрика Клэптона, Джинджера Бейкера и Джека Брюса (между прочим, именно
Браун "рулил" тексты для недолговечного трио CREAM). Был на "The Art School
Dance..." и один-единственный рисунок Сида Барретта.
От всех остальных Барретт отличался тем, что он являлся представителем
третьего поколения поп-музыкантов: достаточно молодой, чтобы быть
вовлеченным в водоворот рока музыкой и THE BEATLES, и THE STONES, и
творениями звезд первого поколения - Бадди Холли и Элвиса Пресли. К тому
моменту, когда талантливый 19-летний художник объединил свои творческие
усилия с Роджером Уотерсом, Риком Райтом и Ником Мейсоном, THE BYRDS уже
увенчали себя лаврами успеха благодаря удачно сделанному ими хиту -
электрической обработке песни Боба Дилана "Mr. Tambourine Man", THE BEATLES
переживали творческие муки в работе над "Rubber Soul", а утонченность и
сознание собственной значимости уже пустили корни в среде поп-музыки.
В Америке длинноволосые юнцы толпами "соскакивали с рельсов" "гибкого,
но правильного общества". Ненавидевшие войну во Вьетнаме и подсевшие на
наркотики (от сравнительно безобидной марихуаны до великого открытия доктора
Альберта Хоффмана, сделанного в 1938 году, - LSD, диэтиламида лизергиновой
кислоты), которые расценивались, скорее, как способы расширения сознания
(нежели как способы красиво уйти из жизни), так называемые хиппи и
"дети-цветы" объединялись в оазисах вроде расположенного в Сан-Франциско
района Хейт-Эшбери (Haight Ashbury). Глашатаями таких альтернативных коммун