"Рокси №1, окт. 1977г." - читать интересную книгу автора (Журнал)

ИНТЕРВЬЮ С ВЛАДИМИРОМ КОЗЛОВЫМ

— СКАЖИ НАМ, ЧТО ТЫ ДУМАЕШЬ О СОВРЕМЕННОМ СОСТОЯНИИ ЛЕНИНГРАДСКОЙ РОК-МУЗЫКИ, ВООБЩЕ СОВЕТСКОЙ РОК-МУЗЫКИ? ДОВОЛЕН ЛИ ТЫ ЕЮ?

— В принципе, доволен. Много хорошей музыки. Например, Ильченко, МАШИНА ВРЕМЕНИ…

— НУ, А КТО ЕЩЕ?

— РОССИЯНЕ (новые), т. е., СОЛНЦЕ… Кто еще? Если это можно считать современным, то Корзинин. Для существующих условий, по-моему, очень много и хорошо. Другое дело, музыке негде распространяться. Нет публики, по сути дела, широкой публики, которая необходима.

— МОЖЕТ БЫТЬ, ВЕРНЕЕ БУДЕТ СКАЗАТЬ, ЧТО НЕТ УСТРОИТЕЛЕЙ? ЕСТЬ МАС СЫ ЛЮДЕЙ, КОТОРЫЕ ХОТЕЛИ БЫ СЛУШАТЬ, НО НЕ ИМЕЮТ НИКАКОЙ ВОЗМОЖНОСТИ. НА СЕЙШЕН ТРУДНО ПОПАСТЬ, ЛЮДИ РВУТСЯ ТУДА.

— Они подчас не понимают. Даже не подчас, а в основном. Вы сами видели эту публику…

— ДАВАЙ НЕМНОГО СМЕНИМ ТЕМУ. ГДЕ ТЫ ИГРАЛ?

— Я играл в СОЮЗЕ ЛЮБИТЕЛЕЙ МУЗЫКИ РОК первого созыва, БОЛЬШОМ ЖЕЛЕЗНОМ КОЛОКОЛЕ и СОЮЗЕ ЛЮБИТЕЛЕЙ МУЗЫКИ РОК второго созыва, не считая сотрудничества с другими музыкантами.

— И ГДЕ БЫЛО ЛУЧШЕ ВСЕГО?

— Для меня — в СОЮЗЕ ЛМР и первого и второго созыва.

— Тебе было хорошо работать с КОЛОКОЛОМ?

— Хорошо.

— Т.Е., ВАШИ ТВОРЧЕСКИЕ ЛИНИИ ПРИБЛИЗИТЕЛЬНО СОВПАДАЛИ?

— Приблизительно да, но не совсем. Было всё хорошо, была работа, интересная работа, была публика… Но их генеральная линия мне не подходила. Немножко другая телега. Но так как я не мог полностью выкладываться в их «линии», то почел за лучшее уйти.

— СМЕНИМ ТЕМУ ЕЩЕ РАЗ. КТО ИЗ ЗАПАДНЫХ МУЗЫКАНТОВ ТЕБЯ УЧИЛ?

— БИТЛЗ.

— КТО ЕЩЕ ЯВЛЯЕТСЯ ДЛЯ ТЕБЯ ИСТОЧНИКОМ МУЗЫКАЛЬНОГО РОСТА?

— БИТЛЗ, БИТЛЗ, БИТЛЗ, БИТЛЗ, и еще раз БИТЛЗ.

— ТОЛЬКО?

— Не только. Но — генерально, на девяносто процентов. Ну, а десять процентов — это РОЛЛИНГ СТОУНЗ, пожалуй, ЛЕД ЗЕППЕЛИН, все первые рок-н-роллисты, ну и вообще вся музыка.

— НЕ СЧИТАЕШЬ ЛИ ТЫ, КАК СЧИТАЮТ МНОГИЕ КОММЕНТАТОРЫ НА ЗАПАДЕ, ЧТО РОК-МУЗЫКА НАХОДИТСЯ У НИХ СЕЙЧАС В УПАДКЕ?

— Нет, не считаю. Я не считаю, что расцвет, я считаю, что она ровно идет.

— БЫЛИ ЛИ МОМЕНТЫ В ИСТОРИИ РОК-МУЗЫКИ, КОТОРЫЕ ТЕБЯ ОСОБЕННО ПРИВЛЕКАЮТ?

— Есть моменты, которые меня привлекали бы, но я не назову их расцветом. Просто это моменты перемены генеральной линии развития рок-музыки. Ну, например, 67-й год, самый первый выход БИТЛЗ, т. е., появление такого рок-н-ролла… Это, пожалуй, две основные даты. Под 67-м годом я имею в виду «Сержанта» и всё, что последовало за ним, не в смысле музыки, а смысле идеологии.

— А КАК ТЫ ОТНОСИШЬСЯ К ПСИХОДЕЛИЧЕСКОЙ МУЗЫКЕ?

— Я, пожалуй, отношусь к ней не очень хорошо.

— ПОТОМУ ЧТО ЭТО НЕ РОК-Н-РОЛЛ?

— Нет, почему, это рок-н-ролл… Потому, наверное, что сам не делаю этой музыки.

— СЛУШАЙ, А ЧЕГО БЫ ТЫ ВООБЩЕ ХОТЕЛ? КАКИХ УСЛОВИЙ?

— С одной стороны, можно хотеть условий — студии, пластинка, публика и т. д., а с другой стороны, можно сказать, что этого ничего нет, потому что мы ничего не делаем для того, чтобы это было, или делаем мало. Нужно делать много хорошей музыки, и неустанно пропагандировать ее, исполнять. И тогда, мне кажется, цветок советского рок-н-ролла расцветет. Но резкое изменение сознания людей невозможно. А постепенный ход истории наверняка приведет к нашей победе. Не может не привести.

— ЭКИЙ ТЫ ОПТИМИСТ, ВОЛОДЯ!

— Я не оптимист, потому что нас это может уже не захватить. Мы, может быть, песок, на месте которого вырастет хорошее здание…

— С ЭТОЙ ТОЧКИ ЗРЕНИЯ ОЧЕНЬ ХОРОША, НАВЕРНОЕ, ТВОЯ РАБОТА В УТКИНОЙ ЗАВОДИ. ОБРАБАТЫВАЕШЬ АБОРИГЕНОВ, ТАК СКАЗАТЬ.

— Я считаю, что нужно играть на танцах, потому что на людей музыка, конечно, действует, какие бы они ни были. И они прекрасно видят, где хорошее, где плохое, какие бы они ни были "тупые, необразованные, пэтэушники", — штампов сколько угодно.

— ТЫ ХОТЕЛ БЫ УЙТИ НА ПРОФЕССИОНАЛЬНУЮ СЦЕНУ ПРИ ТЕХ УСЛОВИЯХ, КОТОРЫЕ СЕЙЧАС НА НЕЙ СУЩЕСТВУЕТ?

— Да. В принципе, я стремлюсь к этому, и считаю, что надо к этому идти, потому что по-другому быть не может. Если серьезно заниматься музыкой, то, видимо, никакой другой путь невозможен. Но важно остаться самим собой.

— ТЕБЕ В ЭТОМ ОТНОШЕНИИ ГОРАЗДО ЛЕГЧЕ, ЧЕМ МНОГИМ ДРУГИМ В ЛЕНИНГРАДЕ, ПОТОМУ ЧТО ТВОИ ТЕКСТЫ БОЛЕЕ ПРИЕМЛЕМЫ. КСТАТИ, КАК ТЫ ВООБЩЕ ОТНОСИШЬСЯ К ПРОБЛЕМЕ ТЕКСТОВ?

— Я не знаю такой проблемы. Что значит "проблема текстов"? Я пишу музыку массовую, причем, я бы не хотел, чтобы она стала кастовой. Музыка Ильченко, например, при всех своих великолепных качествах, — это музыка "обиженного человека". У Ильченко преобладает проблема "музыкант и общество", причем общество не очень… понятливое, скажем так.

— НУ, НАВЕРНОЕ, ЕМУ БЛИЗКА ТАКАЯ ТЕМА.

— Наверное, близка, но в то же время он ограничивает себя, на мой взгляд, что-то у себя отнимает.

— А МУЗЫКА МАКАРЕВИЧА ШИРЕ?

— Шире. Он обращается к более широкому кругу слушателей, его музыка затрагивает более крутые проблемы. А у меня совсем другая телега. У меня в общем-то развлекательная музыка, коммерческая, скажем так. Но не в таком духе, как САМОЦВЕТЫ, или ПОЮЩИЕ ГИТАРЫ, а, я бы сказал, в хорошем коммерческом плане. Ведь у нас нет хорошей коммерческой музыки. Если у меня к этому лежит душа и лучше всего получается именно это, то я это и делаю.

— КАК ТЫ СЧИТАЕШЬ, ВОСПИТЫВАЮТ ЛИ ПУБЛИКУ ТЕКСТЫ, СКАЖЕМ, ИЛЬЧЕНКО ИЛИ МАКАРЕВИЧА? НЕ СЛУЧАЕТСЯ ЛИ ТАК, ЧТО ЛЮДИ СЛУШАЮТ, ГОВОРЯТ: "КАК КРУТО! КАК ПО КАЙФУ!" — И УХОДЯТ АБСОЛЮТНО ТАКИЕ ЖЕ?

— Вот сейшеновская публика наполовину состоит из тех, кто именно так и уходит. Им наплевать. Они, конечно, хлопают всем этим тележкам, ищут «изюминку», что-то не очень понятное, и потому крутое. На людей же, которых мы видим в Уткиной Заводи, музыка действует по-другому. Действует не смысл, например, песен МАШИНЫ, а просто хорошая поэзия и, главное, искренность, а уж потом, видимо, придет понимание.

— МОЖЕШЬ ЛИ ТЫ ОПРЕДЕЛИТЬ ТУ ТОЧКУ, С КОТОРОЙ НАЧАЛАСЬ ЛЕНИНГРАДСКАЯ РОК-МУЗЫКА?

— Она началась тогда же, когда появился рок во всем мире. Только не в тех масштабах. Крупный бизнес не помогал. Может быть, все началось с САНКТ-ПЕТЕРБУРГА, в том смысле, что именно с них начался «русский» рок. Но в то же время дело не только в них. Ведь БИТЛЗ тоже начинали со штатской музыки. Говоря САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, я имею в виду и КОЛОКОЛ.

— Но ведь в КОЛОКОЛЕ не было Рекшана.

— Рекшан, конечно, крутой человек. Но время доказало, что Корзинин, пожалуй, сильнее. В принципе, у Рекшана были только наметки будущего стиля. Стройность, ощущение формы — всё это находилось стихийно. А в КОЛОКОЛЕ стиль получил четкую завершенность.

— КАКОВЫ ТВОИ БЛИЖАЙШИЕ ПЛАНЫ?

— Делать музыку, много хорошей музыки. Если только не придется играть в духовом оркестре.

— С КЕМ БЫ ТЫ ХОТЕЛ ИГРАТЬ? КОГО БЫ ТЫ ВЗЯЛ В ГРУППУ?

— Никого, как это ни странно. Есть хорошие музыканты, но играют либо джаз-рок, либо ударяются в джаз, а просто рок-н-ролла никто не делает.

— ВРЕМЯ НАШЕ ИСТЕКАЕТ, К СОЖАЛЕНИЮ. НАЗОВИ НАМ ПОД КОНЕЦ ЛУЧШЕГО БАСИСТА, ЛУЧШЕГО УДАРНИКА, ГИТАРИСТА И Т.Д.

— Бас-гитарист — Витя Ковалев. Из ударников, пожалуй, лучший — Саша Емельянов. Вокалист… Ну, чистых вокалистов, ведь нет, а вообще мне нравится Корзинин. В общем, не так много людей, их можно по пальцам перечислить, и они все займут первые три места. Ну а просто, как люди хорошие и крутые музыканты — пожалуй, Ильченко. Самый сильный из всех. О продюсерах не говорим, потому что их нет.

— НУ ЧТО Ж, СПАСИБО ТЕБЕ, ИЗВИНИ, ЧТО ПРИШЛОСЬ ОТНЯТЬ У ТЕБЯ ТАК МНОГО ВРЕМЕНИ. ДО ВСТРЕЧИ В УТКИНОЙ ЗАВОДИ!