"Творческие портреты композиторов (Популярный справочник" - читать интересную книгу автора

Художественный облик Александрова многогранен, трудно назвать жанры, которые
не нашли бы воплощения в его творчестве: 5 опер - _Тень Филлиды_ (либр. М.
Кузмина, не законч.), _Два мира_ (по А. Майкову), Сорок первый (по Б.
Лавреневу, не законч.), _Бэла_ (по М. Лермонтову), _Дикая Бара_ (либр. Б.
Немцовой), _Левша_ (по Н. Лескову); 2 симфонии, 6 сюит; ряд
вокально-симфонических произведений (_Ариана и Синяя Борода_ по М.
Метерлинку, _Память сердца_ по К. Паустовскому и др.); Концерт для
фортепиано с оркестром; 14 фортепианных сонат; произведения вокальной лирики
(циклы романсов на стихи А. Пушкина, _Три кубка_ на ст. Н. Тихонова,
_Двенадцать стихотворений советских поэтов_ и др.); 4 струнных квартета;
серии программных фортепианных миниатюр; музыка для драматического театра и
кино; многочисленные сочинения для детей (Александров был одним из первых
композиторов, писавших музыку для спектаклей Московского детского театра,
основанного Н. Сац в 1921 г.).
Наиболее ярко дарование Александрова проявилось в вокальной и
камерно-инструментальной музыке. Его романсам присущ тонкий просветленный
лиризм, изящество и изысканность мелодики, гармонии и формы. Те же черты - в
фортепианных произведениях и в квартетах, входящих в концертный репертуар
многих исполнителей у нас в стране и за рубежом. Живая _общительность_ и
глубина содержания характерна для Второго квартета, замечательны по своей
тонкой образности циклы фортепианных миниатюр (_Четыре повествования,
Романтические эпизоды, Страницы из дневника_ и др.); глубоки и поэтичны
фортепианные сонаты, развивающие традиции пианизма С. Рахманинова, А.
Скрябина и Н. Метнера.
Александров известен и как замечательный педагог; будучи профессором
Московской консерватории (с 1923 г.), он воспитал не одно поколение
советских музыкантов (В. Бунин, Г. Егиазарян, Л. Мазель, Р. Леденев, К.
Молчанов, Ю. Слонов и др.).
Значительное место в творческом наследии Александрова занимает его
музыкально-критическая деятельность, охватывающая самые различные явления
русского и советского музыкального искусства. Это талантливо написанные
воспоминания и статьи о С. Танееве, Скрябине, Метнере, Рахманинове;
художнике и композиторе В. Поленове; о сочинениях Шостаковича, Василенко, Н.
Мясковского, Молчанова и др. Творчество АН. Александрова стало своеобразным
связующим звеном между русской классикой XIX в. и молодой советской
музыкальной культурой. Оставаясь верным традициям горячо любимого им
Чайковского, Александров был художником, находящимся в постоянном творческом
поиске. /О. Томпакова/
АЛИЗАДЕ Акшин Аликули оглы (р. 22 V 1937, Баку) А. Ализаде вошел в
музыкальную культуру Азербайджана в 60-е гг. насяду с другими композиторами
республики, сказавшими свое слово в искусстве в отношении к народной музыке.
Азербайджанская народная, ашугская и традиционная музыка (мугам), ставшая
источником вдохновения для многих композиторов, питает и творчество Ализаде,
в котором своеобразно преломляются и переосмысливаются ее ладоинтонационные
и метроритмические особенности в сочетании с современными приемами
композиции, лаконизмом и отточенностью деталей музыкальной формы.
Ализаде окончил Азербайджанскую государственную консерваторию по классу
композиции Д. Гаджиева (1962) и аспирантуру под руководством этого видного
азербайджанского композитора (1971). Значительное влияние на творческое
становление Ализаде, как и на творчество многих представителей национальной