"Гванета Бетанели. Гитарная бахиана " - читать интересную книгу автора

знаменитые гитаристы начали свое поступательно - серьезное шествие ко всему
канторовскому. Именно в это время титаническим трудом несравненных
гитаристов - первопроходцев, транскрипции которых считаются шедеврами (в
скобках указаны даты рождения и кончины): Ф. Тарреги, (1852-1909), М.
Льобета (1875-1938), Э. Пухоля Виларруби (1886-1980), А. Сеговия
(1893-1987), стали очерчиваться первые контуры нашей сегодняшней "Гитарной
бахианы", о чем и стараюсь рассказать Вам дорогие читатели.
Как вещает упущенное время, "вечный город звуков" кантора, посредством
глубины религиозных идей, познавший свое личное "Я", во весь рост предстал
перед человечеством эдаким "Миром, освещающимся факелами",[20]а сама музыка
полностью "втянула" в свой моноинструментальный ансамбль, например, ее
высочество классическую гитару, да так, будто специально и именно для нее, а
не только для (щипками воспроизводящей звуки) лютни, кантор создавал многое
из своего струнного наследия.
На заданном тоне и взятой звуковой волне, заодно и ради справедливости,
а не ради комплимента, хотя вполне заслуженного, подчеркну, что у
классической гитары не только нет предела в исполнении произведений любой
сложности, музыки любой эпохи, любой направленности... она еще и своего рода
уникум! Объяснюсь, если для череды т. н. "ведущих" смычковых инструментов
более создано, чем переложено, для классической гитары немало и создано, и
переложено. Инструмент являет собой феноменальный пример мобильности и носит
незаурядные способности воссоздавать через свою душу отзвуки не одних
ведущих инструментов земли...
Ради информации, отмечу, что классическая гитара, как таковая, еще
задолго до явления миру великого кантора (немного в иных обличиях - авт.),
была полноправно прописана, нет, мои дорогие, не приписана, а именно
прописана во многих дворцах, замках, домах, квартирах, общагах, подвалах,
палатках, шалашах... как полновластный член семьи, где несла особо важную
нагрузку утешителя, ублажателя, развлекателя с ней живущих, ей близких и
родных людей. Интересно, что вместе со многими гастролер - концертантами,
ансамблистами, играющими на классических инструментах, классическая гитара
уже тогда вовсю фланировала по Белому свету и на все сто была для них
незаменимым подспорьем.
Объяснюсь, в добрые старые времена известные концертанты скрипачи,
виолончелисты, альтисты... помногу концертируя по Европе, которая, никак не
меньше "реальной" России, прежде чем прибыть на места гастролей, уйму
времени проводили в постоянно раскачивающихся, часто проваливающихся в ямы и
рытвины проселочных дорог, каретах, кибитках. В них, работать на своих
инструментах было невозможно, даже непредставимо, а путешествие по городам
Европы, занимало не менее 2 - 3-х недель. Попробовал бы кто развернуть в них
скрипично-альтово-виолончельные мощи... Поэтому (личное видение - авт.),
кроме своих напридуманных физических упражнений, концертант брал в дорогу
верный и компактный "Малый оркестр" - многовозможную гитару, играя
(тренируясь на ней, к месту прибывал в надлежащей "спортивной" форме.
Историки сообщают, что для классической гитары, на которой
непревзойденный скрипач Никколо Паганини играл ни чуть не хуже, чем на своем
коронном инструменте, создал около 200 виртуозных произведений, причем, как
для скрипки в сопровождении гитары, так и для гитары в сопровождении скрипки
и всегда, в любом случае держал ее при себе.
Твердо уверена и в том, что великий маэстро (и не только он - авт.),