"Сергей Анатольевич Мусский. 100 великих скульпторов " - читать интересную книгу автора

Кусту находится на посту директора Академии.
У Кусту учились искусству скульптуры мастера, работавшие потом в разных
странах. Его учеником был и крупнейший французский скульптор последующего
поколения Эдм Бушардон.
Стремление к утончённости естественно и органично сочеталось у Кусту с
верностью заветам классически строгого стиля. Это был мастер, обладавший
галльским изяществом вкуса, тонко улавливавший запросы современности,
овладевший секретами своего ремесла. Творчество Гийома Кусту остаётся
примером блестящего понимания роли искусства скульптуры в синтезе с
зодчеством.
Умер Гийом Кусту 22 февраля 1746 года в Париже.

ГЕОРГ ДОННЕР

(1693-1741)

Крупнейший австрийский скульптор XVIII века Георг Рафаэль Доннер
родился 24 мая 1693 года в Эсслинге. Сначала он обучался у итальянца
Джулиано в Гейлигенкрайце. Затем Рафаэль продолжил учёбу в Венской академии
художеств, по окончании которой перебрался в Зальцбург. Позднее, вернувшись
в Вену, Доннер занимал должность придворного ваятеля австрийского
императора. Работал главным управляющим строительных работ у князя
Эстергази.
Среди ранних произведений художника выделяется скульптурное оформление
замка Мирабель в Зальцбурге (1726). Весьма игривые мраморные фигуры
органично вписаны Доннером и архитектором Гильдебрандом в общую композицию
замка, с её прихотливой игрой линий и сочной живописной лепкой объёмов. В
сущности, с тех же позиций сделаны Доннером, конечно с небольшой поправкой
на иную тематическую задачу, и скульптуры капеллы князей Эстергази в церкви
Святого Мартина в Пресбурге (1727). Но уже в главном алтаре с конной статуей
святого Мартина в часовне святого Яна Подателя в соборе в Братиславе (1732)
чувствуются большая строгость, сдержанность, хотя и остаётся театральная
аффектация поз и жестов, столь любимая художниками барокко. Интересно, что
Доннер был и архитектором этой часовни, "вкраплённой" им в средневековый
храм XIV века, бывший местом коронации венгерских королей до революции 1848
года.
В лучших работах Доннера тридцатых годов черты классицизма проступают
всё чётче. Их нельзя не заметить в одном из оригинальнейших произведений
мастера - в конной статуе св. Мартина для собора в Пресбурге (1735). Легенда
рассказывает, что святой, встретив зимой нищего, отдал ему половину своего
плаща. Оригинальность трактовки сюжета Доннером состоит в том, что он
изображает св. Мартина в форме современного венгерского офицера. Этот смелый
шаг Доннер сделал исключительно с целью приближения к реальности.
Конная статуя св. Мартина была помещена в главном алтаре собора и тем
самым рассчитана на единую точку зрения (сбоку). Барочным художникам единая
точка зрения не мешала трактовать композицию алтарной скульптуры так, словно
она обозрима кругом. Доннер в данном случае выступает как последовательный
мастер классицизма: он основное внимание обращает на создание чёткого и
выразительного силуэта скульптуры, придающего всей группе спокойную
уравновешенность. И только отдельные детали, нарушающие эту цельность