"Н.М.Румянцева. Карандаш (мемуары)" - читать интересную книгу автора

Венера - олицетворение красоты, символ. Статуя Венеры Милосской -
прекрасное произведение искусства. И разбивает статую человек, имеющий о
ней очень отдаленное представление. Он уничтожил ее в одну секунду. Но
восстановить, как ни старался, не в состоянии. Он может только самого себя
предложить в качестве эталона красоты.
Это номер о бережном отношении к искусству. Не каждый способен быть
художником. И статую этот человек пытался собрать не потому, что ему ее
жаль, а просто он боится сторожа, боится наказания. Его действиями
руководит страх.
Невольно вспоминаются герои прославленных комедий - Победоносиков,
Бывалов, Огурцов - временные вершители судеб в искусстве, которые кроили и
перекроили все на свой лад и вкус, абсолютно ни в чем не разбираясь. Эта
"кепка" тоже из того полка, и ее носителя легко представить в каком-нибудь
учрежденческом кресле.
Лучшие клоунады Карандаша несут некоторую философскую нагрузку. Поэтому
они долговечны. И новое поколение зрителей вкладывало в них новое
содержание, хотя конкретный пустячок оставался прежним. "Случай в парке" -
единственный номер, над которым клоун работал очень долго и чрезвычайно
тщательно.
В цирке и раньше, еще в прошлом веке, были антре со статуями, которые
оживали и тузили клоунов, если они непочтительно с ними обращались. Но это
были наивные проказы XIX века, и они резко отличались от "наивности" века
XX. Карандаш это четко понял.
"Чтобы уничтожить красоту, - сказал однажды Карандаш, - нужно
мгновение. Чтобы ее восстановить требуются столетия". Это утверждает
клоун, искусство которого предполагает нарушение привычной гармонии,
предполагает линии неожиданные для эстетики. Зрители смеялись. Смеялся
Карандаш. Это был номер с бесконечным количеством деталей. Это было
зрелище, и неожиданные для эстетики линии оказались настолько точными, что
сомневаться в их эстетике не приходилось.
Здесь уместно сказать о "графике" костюма клоуна, хотя было бы
правильнее ввести такое понятие - "графика клоуна", как, скажем,
существует графика художника. Они очень близки. Автор в этом убеждался не
однажды. И если предположить, что случилось бы непредвиденное и вдруг
главный костюм клоуна XX века, его маска была бы затеряна, то по одной
графике Пикассо можно было бы с абсолютной достоверностью восстановить
этот костюм, эту маску. Я говорю не о картине "Семья Арлекина", не о том,
что тождественно, адекватно, не о тех рисунках, где темой является цирк. Я
имею в виду сами линии, тот контур, тот колорит, те тона - ироничные,
смешные, мрачные, трагикомичные или печально-радостные - то есть то, как
гениальный Пикассо мыслил своих персонажей...
Итак, номер Карандаша "Случай в парке" имел широкие ассоциации. Эмоции
и фантазии зрителей сделали его долговечным. Но, помимо номеров с глубоким
и философским подтекстом, в репертуаре Карандаша были и другие сценки,
которые тоже очень точно попадали во время, но не имели глубокой и прочной
основы. В цирке такие сценки называются злободневными, и живут они на
арене ровно столько, сколько конкретная злоба дня беспокоит людей. Это
может быть несколько дней или несколько месяцев. Обычно придумываются они
очень быстро и не нуждаются в тщательной отделке. Однако если ни у кого не
вызывает сомнения, что сама тематика номеров такого рода непременно и