"Сергей Эйзенштейн. С.Эйзенштейн о С.Эйзенштейне, режиссере кинофильма "Броненосец потемкин"" - читать интересную книгу автора

Сергей Эйзенштейн.

С.Эйзенштейн о С.Эйзенштейне, режиссере кинофильма "Броненосец потемкин"


---------------------------------------------------------------
Изд: "Сергей Эйзенштейн" (избр. произв. в 6 тт) "Искусство", М., 1968
OCR: Владимир Янин
---------------------------------------------------------------

Мне двадцать восемь лет. Три года, вплоть до 1918 года, я был
студентом. Вначале мне хотелось стать инженером и архитектором. Во время
гражданской войны был сапером в Красной Армии. В это же время в свободные
часы я начал заниматься искусством и театром, особенно я интересовался
историей и теорией театра. В 1921 году в качестве театрального художника
вступил в Пролеткульт. Театр Пролеткульта был занят поисками новой
художественной формы, которая бы соответствовала идеологии новой России и
нового государственного строя. Наша труппа состояла из молодых рабочих,
стремившихся создать настоящее искусство, вносивших в него новый
темперамент, новые взгляды на мир и искусство. Их художественные взгляды и
требования полностью совпадали тогда с моими, хотя я, принадлежа к другому
классу, пришел к тем же выводам, что и они, лишь чисто умозрительным путем.
Последующие годы были насыщены ожесточенной борьбой. В 1922 году я стал
единственным режиссером Первого Московского рабочего театра и совершенно
разошелся во взглядах с руководителями Пролеткульта. Пролет-культовцы были
близки к точке зрения, которой придерживался

Луначарский:
они стояли за использование старых традиций, были склонны к
компромиссам, когда поднимался вопрос о действенности дореволюционного
искусства. Я же был одним из самых непримиримых поборников ЛЕФа - Левого
фронта, требовавшего нового искусства, соответствующего новым социальным
условиям. На нашей стороне тогда была вся молодежь, -среди нас были новаторы
Мейерхольд и Маяковский; против нас были традиционалист Станиславский и
оппортунист Таиров.
И тем более мне было смешно, когда немецкая пресса назвала моих
безыменных актеров, моих "просто людей", ни больше ни меньше как артистами
Московского Художественного театра - моего "смертельного врага".
В 1922-1923 годах я поставил в Рабочем театре три драмы; принципом их
постановки был математический расчет элементов воздействия, которые я в то
время называл "аттракционами". В первом спектакле - "Мудреце" - я попытался
расчленить классическую театральную пьесу на отдельные воздействующие
"аттракционы". Местом действия был цирк. Во втором - "Москва, слышишь?" - я
в большей степени использовал различные технические средства и пытался
математически рассчитать успех новых театральных эффектов. Третий спектакль
- "Противогазы" - был поставлен на одном газовом заводе в рабочее время.
Машины работали, и "актеры" работали; поначалу это представлялось успехом
абсолютно реального, конкретного искусства.
Такое понимание театра было прямым путем в кино, так как только
неумолимая предметность может быть сферой кино. Мой первый фильм появился в