"Федерико Феллини. Джульетта " - читать интересную книгу авторасловам Феллини, даже если он острит, шутит и дает уклончивые ответы, а не
критику, считающему, что утверждения, основанные на высказываниях великого режиссера о том, что его фильм населяют монстры и что он воплощает в своих работах автобиографию, есть "концепции, отрицающие эстетику Феллини". Правда, Феллини не считал воспоминания и факты автобиографии главным в своих фильмах. "Главное в моих картинах вовсе не воспоминания. Утверждать, будто мои фильмы автобиографичны, значит походя все перечеркнуть, ограничиться слишком поверхностными оценками. Ведь я почти все себе выдумал - детство, и черты характера, и ностальгию, и сновидения, и воспоминания,- выдумал, чтобы было о чем рассказывать. От анекдота, от автобиографии в моих картинах нет ничего... Любой фильм для меня - кусок моей жизни, я не делаю различия между жизнью и работой; работа - это форма, образ жизни". С этим нельзя не согласиться, творчество художника- не биография и не автобиография, а самораскрытие, самореализация, включающая в себя как использование собственного жизненного опыта, так и творческого воображения, фантазии. Поэтому на вопрос: "Ну где вы только находите всех этих типов?" - Феллини отвечал: "Я просто их вижу. По-моему, достаточно лишь оглянуться вокруг или посмотреться в зеркало, чтобы убедиться, что тебя окружают смешные, ужасающие, деформированные, гримасничающие, растерянные лица. Это наши лица, лица из жизни". Но ни эти "смешные, ужасающие, деформированные лица", ни использование в фильмах воспоминаний и фактов автобиографии нисколько не отрицают эстетику Феллини, наоборот, они лишний раз подтверждают, что художественное творчество, в данном случае творчество Феллини, есть сложнейший синтез сознательного и бессознательного, индивидуального и социального, реального и фантастического, логического и интуитивного. онирическая деятельность человечества", посредством которой художник выражает и раскрывает содержание коллективного бессознательного, пробиваясь от подсознания к сознанию, от хаоса к космосу, от энтропии к порядку, от смутного и неуловимого к ясно выраженному, определенному и законченному. Возвращаясь к "Джульетте", зададимся снова вопросом: почему Феллини в конце своей жизни решил опубликовать именно этот "сценарий"? Я полагаю, что следует согласиться с предположением Кезича о том, что это было проявлением нежности к фильму, который стал источником разногласий, споров и разрывов между участниками съемок и был неблагожелательно принят зрителями и критиками, хотя именно в нем поставлено столько личных проблем и в таком ключе, что с этим фильмом может сравниться разве что "Восемь с половиной". Недаром некоторые зрители и критики называли "Джульетту и духи" "женским вариантом" фильма "Восемь с половиной". Что касается повести "Джульетта", которую можно считать первым вариантом сюжета картины, то ее ценность состоит прежде всего в ее несомненных литературных достоинствах, кроме того, благодаря знакомству с ней читатель лучше поймет намерения Феллини, его важные и сокровенные замыслы, а также связанные с кинематографическим воплощением этого замысла достижения и неудачи. Читатель, даже если он и не видел фильма "Джульетта и духи", может ознакомиться с тем, как великий мастер трансформирует в своем творчестве психоаналитические идеи Юнга и, конкретно, его идеи, касающиеся брака как "психологического отношения". Этот сюжет, возможно как никакой другой, позволяет также прозреть гениальную интуицию Феллини, проникающую в сложный и почти не поддающийся |
|
|