"Фердинанд Грегоровиус. История города Рима в Средние века " - читать интересную книгу автора

На трибуне этой церкви еще сохранилась древняя мозаика, изображающая
Христа между 12 апостолами и обеими дочерьми Пудента, Пракседой и
Пуденцианой. Эта мозаика, без сомнения, самая лучшая в Риме, прекрасного и
строгого стиля была начата при папе Сириции (384-398) и окончена Иннокентием
I (402-407); но она несколько раз подвергалась исправлениям и потому
значительно утратила свой первоначальный вид. К этой церкви присоединилась
церковь Св. Пастора, брата Пия I.
Епископу Каликсту I (217-222), по имени которого называются знаменитые
катакомбы, приписывается, но неосновательно, возведение базилики S.-Maria в
Транстеверине, а его преемнику - постройка церкви Св. Цецилии. Самые древние
авентинские церкви Св. Алексея и Св. Приски должны были быть выстроены в
начале IV века. Но все эти базилики, как основанные до Константина, являются
сомнительными.
Только с той поры, когда Константин дал полную свободу христианам,
появились значительные и отчасти роскошные базилики. Их архитектурная форма,
выработанная так же, как и церковный культ, в катакомбах, была уже готова и
осталась в основе без изменений в последующие столетия. Римлянин,
приносивший жертвы богам в храмах, блиставших роскошью и украшенных
колоннадами, не мог не чувствовать насмешливого презрения к храмам
христианского Бога, которые заимствовали свою форму у судебных помещений,
скрывали свои колонны внутри зданий, как какую-то похищенную добычу, и сам
фасад которых находился позади двора, окруженного стеной и имевшего
посредине cantarus, или источник. Строительное искусство древних покинуло в
то время человечество. Об отсутствии этого искусства свидетельствует в Риме
еще доныне уцелевшее сооружение, являющееся границей двух культурных эпох, -
триумфальная арка Константина, которая по приказанию униженного сената была
украшена скульптурными произведениями, снятыми с арки Траяна. И когда этих
скульптур не хватило, современные художники, которым было поручено сделать
некоторые рельефы, должны были признаться, что идеалы предков исчезли и
наступил век варваров. Арка Константина - это надгробный памятник искусству
Греции и Рима.
Живопись разделяла вообще судьбу со скульптурой, но в одном отношении
была счастливее. Исчерпав свои мотивы, которые были уже пережиты, живопись,
по-видимому, последовала за Константином в Византию и здесь покорно признала
христианство. В Риме с V века живопись также покинула радостный идеал
древних, который, однако, сохранялся в катакомбах, как прекрасная
орнаментика, и, довольствуясь одной техникой, приобретенной со времен
императоров, перешла в мозаику. Мозаика по существу есть искусство упадка,
сверкающий золотом цветок варварства; ее характер стоит в гармонии с
временем иерархической деспотии, когда с утратой свободных учреждений
чиновничество, одетое в золотую парчу, проникло всюду в государстве и в
церкви. Тем не менее мозаика с поразительной силой выражает глубокую и
мистическую суровость, ужасающую исключительность религиозных страстей и их
фанатическую энергию в те века, когда свет знания погас.
Таким же образом отжила свое время и архитектура древних. В этом
искусстве величие римлян некогда проявлялось всего оригинальнее, пока с
падением политической жизни не пало и архитектурное творчество. Последними
крупными созданиями архитектуры в Риме были храм Солнца и стены Аврелиана,
купальни Диоклетиана, цирк Максентия, Basilica Nova и термы Константина. Со
времени этих построек ничего не было больше создано в римском духе. Вместе с