"Сергей Анатольевич Мусский. 100 великих скульпторов " - читать интересную книгу автора

всепобеждающую веру в человека. Микеланджело увидел в мраморе тело могучее и
прекрасное, как тела античных героев, и душу чистую и благородную.
У Микеланджело "Давид" - прекрасный юноша, обнажённый подобно античным
статуям. Он стоит, твёрдо опираясь на правую ногу, слегка отставив левую.
Расслабив тренированные мускулы, "Давид" готов через мгновение напрячь их,
взмахнуть пращой, зажатой в левой руке.
Могучая голова с вьющимися волосами повёрнута влево, в сторону
противника. Брови его сдвинуты, около носа и углов рта залегли складки.
Широко раскрытые глаза зорко следят за противником.
Непреклонная воля чувствуется в этом юном прекрасном лице. В то же
время оно не по-юношески гордое, властное и даже грозное. Вся меняющаяся
гамма чувств тонко передана мастером.
Состояние покоя перед решающим усилием подчёркивает свободно опущенная
вдоль правого бедра рука "Давида" и насторожённо приподнятая к плечу левая.
При кажущемся спокойствии зрителя не оставляет ощущение, что это штиль перед
бурей.
16 мая 1504 года скульптура была установлена на площади Синьории около
входа во дворец. День установки "Давида" стал национальным праздником
флорентийцев. "Микеланджело ярко воплотил в "Гиганте"... идею
гражданственности и мужества, символ свободы, понятный каждому
флорентийцу", - напишет позднее Б. Виппер.
Не доверяя своим преемникам, папа Юлий II решил при жизни создать себе
достойную гробницу. Именно поэтому он вызвал Микеланджело в 1505 году из
Флоренции. В течение более чем тридцати лет бесчисленные осложнения,
связанные с этой гробницей, составляли трагедию жизни Микеланджело. Он
задумал её как классический "монумент" христианства, как синтез архитектуры
и скульптуры, как сплав античной "героики" и христианской "духовности", как
выражение светской власти и сублимации души, обращённой к Богу. В то же
время она должна была представлять собой завершение исторического цикла,
начатого святым Петром во времена Римской империи, и утвердить авторитет
"духовной империи" в лице папства под властью Юлия II.
Папа пришёл в восторг от этого проекта, но в силу различных причин всё
время откладывал его осуществление. После смерти папы началась долгая и
запутанная история этого памятника, которую Кондиви назвал "трагедией
надгробия".
Несколько раз менялись условия возведения гробницы. Первый договор с
папой заключён Микеланджело в марте 1505 года. Для него была исполнена
большая статуя "Победитель", над которой Микеланджело работал во Флоренции в
1506 году.
Вскоре после смерти папы его наследники заключили 6 мая 1513 года новый
договор с Микеланджело. Для этого второго проекта Микеланджело исполнил
"Моисея" и фигуры двух рабов. Эти статуи известны под названиями "Связанный
раб" и "Умирающий раб". Они не вошли в окончательный вариант надгробия.
"Связанный раб" - прекрасный юноша, старающийся разорвать путы на
связанных сзади руках. Его мощное и прекрасное тело напряжено, в его
движениях, равно как и в его лице, так много решимости и несломленной воли,
что уже современники называли эту статую также "Восставший раб".
"Умирающий раб", парный к предыдущему. Молодой прекрасный раб как бы
засыпает, а не умирает. Лицо его с закрытыми глазами выражает не предельную
муку, не последние судорожные попытки разорвать свои узы, а забытьё,