"Д.К.Самин. 100 великих художников " - читать интересную книгу автора

Владимирский Успенский собор особо почитался в Древней Руси, и великие
князья московские не переставали заботиться о его убранстве. Так произошло и
в 1408 году, когда великий князь Василий Дмитриевич, сын Дмитрия Донского,
повелел заменить новыми фресками утраченные части его росписей XII века.
Сохранившиеся фрески представляют фрагмент грандиозной композиции
Страшного суда, занимавшей западную стену храма. Анализ стилистических
особенностей помог ученым определить группу изображений, принадлежащих
Рублёву: в них ощущаются артистизм, музыкальность линии, грациозность.
Юношески прекрасен трубящий ангел, вдохновенно решителен Петр, увлекающий
праведников в рай. Трактовка сцены Страшного суда, ее эмоциональный настрой
необычны: здесь нет ощущения ужаса перед страшными карами и торжествует идея
всепрощения, просветленное настроение; в этом ясно ощущается мировосприятие
Рублёва.
М.В. Алпатов пишет: "Исключительное место в творчестве Рублёва, во всей
древнерусской живописи занимает образ трубящего ангела, возвещающего
близость Страшного суда. Сама фигура отличается изяществом и легкостью, она
невесомо парит в пространстве. Лицо ангела решительно непохоже на принятый в
церковной иконографии тип. Художник повернул его голову почти в профиль, и
это придает ему необычный в практике церковной живописи облик. В нем есть и
изящество, и возбуждение, и почти кокетливая улыбка на устах. Древнерусский
мастер достигает здесь выражения той ступени самостоятельности человека,
которая в то время была чем-то неслыханным. Недаром это единственный в своем
роде образ в творчестве Рублёва".
Долгие годы исканий, которые проявились уже во фресках Успенского
собора, нашли завершение в образах так называемого "Звенигородского чина". В
них Рублёв обобщил размышления своих современников о моральной ценности
человека.
"Звенигородский чин" - это часть иконостаса, созданного для одного из
звенигородских храмов. Время создания этого иконостаса точно не известно.
Сейчас от росписей в соборах сохранились только фрагменты, а из икон дошли
лишь три. Они были обнаружены в 1919 году советскими реставраторами.
"Их создателем, - писал о звенигородских иконах И.Э. Грабарь, первый
исследователь драгоценной находки, - мог быть только Рублёв, только он
владел искусством подчинять единой гармонизирующей воле эти холодные
розово-сиренево-голубые цвета, только он дерзал решать колористические
задачи, бывшие под силу разве лишь венецианцам, да и то сто с лишком лет
спустя после его смерти".
Из всего монументального замысла Рублёва сохранились только поясные
изображения "Спаса", "Архангела Михаила" и "Апостола Павла".
"Несмотря на то что от "Спаса" дошли только лик и часть одежды, всякий
испытывает силу воздействия его проницательного взгляда, - пишет И.А.
Иванова. - Это произведение показывает нам, как представлял себе художник
идеальный характер человека. Внешний и внутренний облик "Спаса" глубоко
национален. Он полон энергии, внимания, благожелательности...
"Апостол Павел" дан художником как сосредоточенный философ-мыслитель.
Широко и мягко очерчена его фигура. Полны сдержанного звучания
серовато-сиреневые с голубым тона его одежд...
Совсем другой замысел лег в основу нежного образа "Архангела Михаила".
В нем Рублёв воспел тихое, лирическое раздумье поэта. Мы забываем о том, что
это ангел, то есть существо "бесплотное", "небесное", - так обаятельна в нем